深圳新闻网2024年4月29日讯(记者 吴炳然)作品“从哪里而来”?为何充满着超现实感?画面中强烈的剧场感视觉体验及扑面而来的破碎感背后,又有怎样的故事?带着这些对作品的好奇,在展览开幕的对谈活动上,特邀「置顶艺术」主编刘倩对艺术家黄伟杰 KEITH WONG进行专访,欢迎再度闯入艺术家的梦境冒险。
嘉宾
艺术家/黄伟杰 KEITH WONG
「置顶艺术」主编/刘倩
对谈主题
黄伟杰 KEITH WONG的梦境冒险
灵感来源
最初的梦境冒险
当梦境成为灵感来源,梦中反复出现的一个疑似气球的物体在不断膨胀变大,作为一种隐喻,黄伟杰也将这份渐渐满出梦境的压抑感突破梦境边界,在作品中展示出来。
我小时候对一个梦一直有很深刻的印象。当时有一块像气球的东西,一直在我面前变厚变大,然后它大到一个体积的时候已经差不多满了,整个画面给我一种压抑感。这个梦在过去几十年里断断续续出现,我记得很清楚。
后来我又有一系列的梦,就是像今天大家看到的作品一样:空间、碎玻璃、华丽的场景,但它不是完整的故事,只存在那一瞬间,我在梦里面也只看到那一瞬间,但却像过了几个小时,甚至一整天,而我好像是定格的,在梦里慢慢地度过。我觉得挺有趣的就尝试把这个画面记录下来,把它画出来,所以就形成了今天展览看到的作品。
断开的梦境,连续的故事。这些作品其实是断开的几个梦。在创作之前并没有特别去把它系列化,没有说我有了这一幅,然后下一个故事要画什么,有趣的是在策展过程中我发现原来它们中间的关联:从碎裂-到重组-再重生的一个过程,这也解开了我这么多年来对梦的好奇。
创作元素与作品的AB面
当梦境场景照进现实
吊灯、玻璃、散落的杂物、不同形态结合体呈现的动物……这些画面中的主体所带来的危险与破碎的直观感受之外,是梦境照进现实后,映照出艺术家的内心世界以及想要表达的美感。
作品中很多的空间场景都是欧式的感觉,很多人说它好像另一个平行时空里的空间。可能因为我在大学教书教了13年,期间在英国圣马丁教了好一阵子,念书的时候也是在英式的环境下去接受教育,再加上我本来是在香港长大,潜意识就会在梦里面有很多这种欧式的建筑。
《破碎感(Fragile)-01》,黄伟杰KEITH WONG,布上油彩Multicolor on Canvas 99x99.5cm
“吊灯”对我来说意义比较重,它代表了华丽又代表了脆弱,“玻璃”是很容易碎但是很漂亮很干净很通透的一个东西。刚好,“吊灯”大部分都是水晶、玻璃组成,金黄色的、繁华的、豪华的,经过些许年代、岁月洗礼,破碎重组。它就反反复复在我的梦里面出现,所以我就把这个去记录下来。有趣的是,我当初开始做的其实是一个很小面积的画作,上面都是以碎玻璃为主,然后我就发现原来破碎感还挺美的,所以后来我就把它延伸成为一个系列出来。
在跟策展人聊关于这个系列作品的时候,他看到的不是危险感,反而是一个要重生,要重新去在支离破碎的事物上再盖新的东西。乱成这样画面为什么会有这种感觉?就跟策展人一起慢慢分析,从自我最深处的感觉出发,我说我最大的感觉是我感觉到的美,这种安静、零碎上面所产生的美比较触动我。
《破碎感(与标记)- 02》,黄伟杰KEITH WONG,布上油彩 Multicolor on Canvas 99.5x80.5cm
可能因为我的背景跟时尚行业、艺术行业相关,都是很美好的事物。我们策划很多party、展览,后来发现在热闹喧嚣过后那种安静,还是会有一些感动。反复出现在我梦里的元素,也代表了我所从事的时尚类、艺术类行业,表面的“脆弱”,实则包括人的感性在里面,可能就是这些触动了我把这几个元素结合起来。
整个系列大部分作品几乎上都有这个光,可能我潜意识是觉得其实它真的不是一个摧毁跟破坏的关系,它更多是一个重生重建。都是基于一直寻回的过程,再好的东西它都会有褪色的一刻,然后推倒重来,这就是生活的一部分,我作品想要表达的就是那一瞬间,交接在蜕变的那一瞬间,其实蜕变是一个很美好的东西,所以也许我看到更多的是美。
《最初的兔⼦-03》,黄伟杰KEITH WONG ,布上油彩 Multicolor on Canvas 200x130.4cm
我的画作里面是没有人物,但偶尔会有一些动物,鸽子、兔子,还有一些不同形态混合的结合体。结合体存在是因为梦很多时候,你当下觉得它很清晰但醒来的时候却没那么清楚记得。其次动物也是一种代表符号,像纯洁、干净可爱的兔子,但实际上在一些宗教里面兔子所代表的符号反而是相反的。鸽子在一些符号里面像天神下降人世救赎,表面它是怎么样但是它实质不是这样,这种混合我觉得很像我们现在生存的现实世界与我们所拥有的多重身份。
“最初的兔子”系列作品展出现场。
梦大多都是没有颜色的,光鲜亮丽正上升的红色气球,是危机也是重生的希望。
我感觉其实整个系列来说,这两个画面代表之后美好的生活,美好的日子的起点,我觉得起点应该说是来自于这样子。
《花⼉泡泡-01》,黄伟杰KEITH WONG,布上油彩 Multicolor on Canvas 99.5x80cm
还有另外一个作品,在一个很安静的水池上面会冒出一些花朵,它底层是一个油画媒介,然后花朵又是另外一种材料,我觉得就像现实社会与互联网生活的一种交接,我们的生活也是由不同的媒介交接重叠。
《暗号 - 01》,黄伟杰KEITH WONG,布上油彩,Multicolor on Canvas 20.5x25.4cm
一些梦是单色的,但又有一些层次。黑色跟紫色来重叠远看好像是一个颜色,但是近看是有层次的,然后里面有一些线条跟一些数字,也代表了我很理性的那一面。人就是这样,我是一个双子座,双子座就是理性感性,开心不开心,有情绪没情绪都是常常会可能几个小时里面都会掺杂在一起,那个画面就代表了我的另外一面。
“暗号”系列作品展出现场。
艺术观
纯粹地做减法
我其实帮很多国际艺术家去帮他们去做策展,其实我一直没特别想到要做自己的内容,刚好有这个机会,对我来说已经完成了我一个多年的梦想,再往后是应该怎么样去发展,我其实还没想,这次也想通过这个展览去跟观众去交流一下。梦对我来说是挺好的素材,最真实去反射一个人内心的那种感受,在当下社会很多需要包装来呈现但梦就是最纯粹的,也还有许有元素在里面可以继续挖掘。
我觉得很多时候因为自己多重身份的原因,会常常去考虑跨界的事情,如艺术跟商业的结合,艺术跟生活的结合。但反而在我自己做作品的时候,就会想比较纯粹,不想掺杂太多内容,对于艺术创作,我不想把它变成赚钱的工具,更多是一个爱好,一个兴趣。
开幕活动艺术家黄伟杰KEITH WONG现场导览。
对于中国当代艺术怎么样跨界出去,怎么样突破当代艺术的行业和圈子的问题,对我来说跨界给了很大的空间可以产出很多新的东西,所以我觉得这个是它的价值所在。但当我自己做的时候,我还是纯粹想要表达我自己的感受,所以我就反过来我就尽量把它做减法。如我是一个专注在创作的艺术家的时候,也许我也避不开要想到跨界的内容,但是也许因为我不是用这个来作为一个谋生的工具,所以我就会放下这个想法。
从创作到做展的艺术实践
Dreamcore到底是什么
我觉得其实dreamcore这个字,其实很多时候是用在现在的digital世界里面的。当我的策展人刚看到我的作品时,他说怎么是有这种感觉,然后我才去翻找什么是dreamcore,梦核到底是什么。现在通过脉络的梳理,画廊用心去把它分不同的区域、观赏的路线,我觉得加起来比我当初想表达的还要丰富,反而让我可能更了解我自己想要的是表达什么。
l关于展览
流绪微梦FRAGILE DREAMCORE
艺术家丨ARTIST
黄伟杰 KEITH WONG
策展人丨CURATOR
罗尼·K·皮罗瓦诺 RONNIE K.PIROVINO
主办方丨ORGANIZER
ihere Gallery、Apol Gallery
展览时间丨DATE
2024.04.20SAT – 2024.05.21TUE
展览地址丨ADDRESS
北京市朝阳区798艺术区797路ihere Gallery
l关于艺术家
黄伟杰KEITH WONG
毕业于英国伦敦中央圣马丁硕士课程,参与项目横跨中英美日韩,并曾与许多国际品牌和艺术家合作,例如连卡佛、Barneys New York、adidas、Estudio Campana、Kenny Scharf、Daniel Arsham、荒木经惟、小泉悟、Felipe Pantone、André Saraiva、Katherine Bernhardt和天野タケル…等等。并于多间国内外大学担任客席讲师,包括香港中文大学、Central Saint Martins College of Art and Design及London College of Fashion。研究着重感官品牌发展,其采访及文章多次发表于国际平面媒体中。
l关于策展人
罗尼·K·皮罗瓦诺 Ronnie K. Pirovino
Ronnie K. Pirovino 是一位于纽约广受认可的艺术收藏家、策展人和评估师。目前,他是ATRBUTE的首席策展人,该机构专注于国际艺术家管理、制作工作室和谘询服务。过往曾多次为佳士得项目的策展人。
l关于主办方
ihere Gallery
Ihere Gallery 是“ihere自在地”国际投资管理集团战略投资画廊。画廊空间位于享誉世界的文化艺术街区——北京798艺术区中核心地带,占地面积280平方米。ihere Gallery聚焦当代艺术,以艺术价值为核心,通过艺术展览、学术交流、艺术基金项目、跨界品牌合作等多种形式,陪伴艺术家和收藏家共同成长。ihere Gallery签约艺术家阵容强大,自2023年9月成立以来,历次展览广受行业关注和好评。
APOL Gallery
APOL Gallery是专注于时尚和艺术产业升级的国际机构ARTOX GROUP旗下的画廊,以当代与街头艺术为核心,在世界各地策划专业艺术展览及高质量的线下文化活动,分享最新的当代艺术方向。
ARTOX GROUP集团旗下除APOL Gallery外,还包括专注于制作和出品高质量的限量版艺术品,曾与多位国际知名品牌和当红艺术家合作的国际知名艺术平台APPortfolio、长期跟迪士尼合作,专注IP孵化及跨界升级品牌的APP+、香熏品牌either1及多个艺术生活美学品牌等。