深圳新闻网讯（记者 董非）3月5日，2017第四届城市戏剧节在深圳中心书城举办发布会，一场戏剧狂欢节正式开幕。3月31日至7月1日，14个剧目60多场演出将会陆续开演，北京、深圳、广州等地的戏剧爱好者都将成为这场戏剧狂欢节的主角。

舞台剧《金锁记》是这届城市戏剧节的代表剧目，著名中国文学评论家夏志清曾评价《金锁记》是中国从古以来最伟大的中篇小说，这部作品曾被各种艺术形式演绎。张爱玲、王安忆、许鞍华和焦媛，四位女性艺术家分别以原著、编剧、导演和主演的身份共同奉献了舞台版《金锁记》，演绎了乱世时代的欲望与悲剧。发布会上，主演焦媛、李润祺作为嘉宾应邀出席，围绕剧目亮点、人物角色演绎等角度与大家进行了分享。

“香港舞台剧女王”演绎“中国从古以来最伟大的中篇小说”

许鞍华曾不止一次地自称是张爱玲的“粉丝”，她的电影《半生缘》至今也是很多观众心中的经典。但在焦媛找到许鞍华导演这部《金锁记》之前，这位已经导演了30年电影的女导演，却从未触碰过舞台剧。2011年，由张爱玲原著、王安忆编剧、许鞍华导演、焦媛主演--“四个女人一台戏”的《金锁记》第一次国内演出，这部作品让看过很多版本《金锁记》的观众颇为惊艳，甚至被很多人认为是最佳版本。尤其是焦媛在剧中的表演极为出众，至今让很多观众记忆犹新。

“为了营造出一种孤寂冷漠的氛围，许导没有用大段的独白，还是让我背对观众，用灯光的转变来表现出一天中黄昏到夜晚效果，如此反复，体现时光流逝的感觉，增加了电影蒙太奇的效果。”在这样空的舞台上，演员的表演就成为了最重要的部分。焦媛扎实的表演技巧和强大的舞台能量，使得她塑造的曹七巧极为传神。在舞台处理上，许鞍华选择了简约“留白式”的舞美呈现，整个舞台几乎没有用写实方法呈现旧上海的场景。异常简单的舞台，白色的藩篱留给观众无尽的想象。没有了布景、环境的限制，舞台上的自由度可以从实到虚再到实，有着更自由的空间。

这其中，除了焦媛出众的台词功夫，她的形体塑造更是精彩。为了让焦媛更准确地体会和演绎人物在剧中扭曲的心理，许鞍华甚至让焦媛穿“小鞋”、“裹脚”来排练，走路摇晃，脚痛钻心，最后有了曹七巧耸肩抖手的肢体语言。“为了在肢体上寻找曹七巧老年时变态、恐怖的心理，我们就找了一双鞋，因为这双鞋比较小，所以穿上去会有种‘裹脚’的感觉。鞋子是没有跟的，所以穿上去就像跳芭蕾似的，整个人的重心在前头。许导和我说，这个感觉就对了。”这部戏要求焦媛演绎曹七巧从少女时期知道老年时期的心理变化，让她觉得非常过瘾。

从《金锁记》最初排演的2009年，至今已有6年时间。在这6年期间，焦媛在舞台上的经验，以及生活中的体验里得到了成长，但这种改变却并不是她刻意为之。“曹七巧这个角色就是老天给我的礼物，目前为止，七巧绝对是我最喜欢的角色，这是难得的缘分，我会更感恩，更知足。一个好的艺术作品是会有足够的空间得以让观众参与并且可以讨论的，我会和观众一起成长。”焦媛告诉记者。

谈起被大众媒体所赋予的“女性主义”或者“女权”的形象，焦媛表示自己从来没有特意的标签自己。“这和我完全没有关系，我只是以一个女性的角度去看待人生中不同的阶段，当然我演了很多女性的角色，我非常希望和观众分享一些女性的剧本。我嫁给了舞台，各地都有我的‘老公’。”

经典文学作品与舞台剧进行碰撞融合，相信这版《金锁记》，将呈现出完全不同的舞台光华，值得期待。

让更多人走进剧场，感受戏剧融进城市的生活方式

城市，是无数人的聚集。在快节奏的城市生活里，尤其是喜欢戏剧的人，聚集在剧场，可以在一两部剧的两三个小时之间，放空心情，享受内心的一份安宁，分享一段戏剧体验。看戏，其实也是我们与城市加深融合的一种生活方式。

城市里应该有鲜花，也应该有戏剧。这也是聚橙网坚持主办城市戏剧节的初心。至今已经坚持了四年，未来，还会继续为更多的城市、更多的观众带来精彩的演出，让人们走进剧院，共享自由的精神领地。

城市戏剧节自2014年开始，每年一届，以“高质量、低门槛、持续时间长”为理念，让更多人走进戏剧，享受戏剧带来的精神享受。据悉，与往届相比，本届城市戏剧节在剧目形式、票价设置和演出场次等方面全面升级。由经典文学，炫彩国际，新编新剧，锐意先锋四个单元汇集美国、日本等国内外优秀演出团体，并涉及诗歌剧场、现代舞、话剧、音乐剧等多种形式。今年城市戏剧节还首次推出最低50元和666、999元套票“组合选”，让更多喜爱戏剧的人开启一场“自由行”。

编辑：董非